Se afișează postările cu eticheta #Vieru. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta #Vieru. Afișați toate postările

Anca Vieru

⧫ Pallady. Ulise legat de catarg


Născut la Iași, în aprilie 1871, într-o familie de boieri moldoveni, Theodor, primul din cei patru copiii ai familiei Iancu și Mariei Pallady, a studiat ingineria la București și Dresda până când descoperit desenul și pictura. Îndrumat de profesorul Erwin Oehme, care i-a recunoscut talentul artistic, să plece la Paris, Theodor Pallady a studiat pictura în atelierul lui Edmond Aman-Jean, apoi s-a înscris la Ecole des Beaux-Arts și a debutat, în 1900, cu tablouri și desene care au uimit vizitatorii Pavilionului României din cadrul Expoziției Universale de la Paris. Român stabilit la Paris și unul dintre cei mai ambițioși artiști din toate timpurile, Theodor Pallady a pictat tablouri cu peisaje, interioare, natură statică și nuduri, pe care le-a expus la București și Paris, descoperindu-și propriul drum în artă și păstrându-și, de-a lungul anilor, originalitatea. Marginalizat de regimul comunist mai bine de un deceniu și reprimit în rândul artiștilor de seamă în 1950, șase mai târziu, cu câteva luni înainte de a trece în lumea drepților, în 1956, la 85 ani, Theodor Pallady a fost omagiat cu titlul de Maestru emerit al artei.

În aprilie 1940, cu două luni înainte de ocuparea Parisului de către nemți, la șaizeci și nouă de ani, Theodor Pallady se pregătea să plece la București, pentru expoziția de pictură de la Ateneu. Tablourile fuseseră deja pregătite din noiembrie, dar din cauza bolii, iar apoi a morții lui Yvonne, plecarea a fost amânată. De cincisprezece ani de când trăia și picta în Paris, Pallady se cam obișnuise cu intimitatea atelierului său auster în care intra doar el și Yvonne, iar cu trecerea anilor, renunțase încet, încet și la vizitele gălăgioase ale prietenilor. Din ce în ce mai singur cu trecerea anilor, pictorul s-a mulțumit cu liniștea celor două camere de la ultimul etaj al clădirii din bătrâna piață triunghiulară Dauphine, iar acum, pe picior de plecare, se gândea că drumul lung, dintr-o capitală în altă capitală, și vârsta înaintată sunt motive suficiente pentru a nu părăsi Parisul, nici măcar pentru expoziția atât de mult așteptată.

Născut la Iași, în 1871, într-o familie boierească, Theodor a fost primul copil al soților Iancu și Maria Pallady, doi părinți cu rădăcini grecești, priviri pătrunzătoare, limbi ascuțite și firi supărăcioase. Atras de mic de creioanele, pensulele și vopselele de pe rafturile papetăriei bătrânului librar Maugsch, de pe Ulița Sârbeasc a Iașiului, Toto a început să privească cu atenție culorile, apoi, pe la șase ani, să deseneze, sub privirile atente ale perceptorului francez Monsieur Clavel. Mutarea familiei Pallady la București, când Toto abia împlinise unsprezece ani, și primul profesor de desen de la Liceul particular de băieți „Sf. Gheorghe”, Fidelis Walch, au fost pentru pictorul de mai târziu evenimentul hotărâtor și mentorul potrivit care i-au modelat gusturile și l-au îndepărtat de amatorismul deprins în copilărie.

Sportiv, pasionat de scrimă, vegetarian ca profesorul Walch și pasionat de literatură, Theodor Pallady s-a transformat în patru ani din băiețelul firav, abia venit din Iași, în bucureșteanul atletic de cincisprezece ani, sigur pe el și cu replici tăioase, care a înfruntat un profesor de la școala din București, apoi s-a înscris la Politehnica din Dresda, de dragul părinților care îl voiau inginer. Acesta a fot al doilea pas hotărâtor pentru cariera pictorului Theodor Pallady. Elev al profesorului politehnist Ernst Erwin Oehme, Pallady a învățat temeinic desen tehnic la facultate, iar în particular, cu același profesor, grafică și pictură. Pasionat de perspectivă, lumină și culoare, Theodor Pallady tânjea după armonie și simplitate, iar când n-a mai putut răbda rigorile ingineriei, a plecat să studieze pictura la Paris, amenințându-și părinții că, dacă încearcă să-l oprească, se va înrola în Legiunea Strănă.

După Bucureștiul începuturilor și Dresda primelor cunoștințe, Parisul a însemnat pentru Pallady salonul Mariei Cantacuzino, intrarea în societatea artistică a vremii, Ecole des Beaux-Arts, revoluții artistice și debutul din 1900, de la Grand Palais, cu șase lucrări, trei picturi în ulei, o natură statică și două desene, dintre care una premiată cu o mențiune onorabilă. Tânăr și ambițios, Theodor Pallady a început să atragă atenția criticilor de artă, a colegilor de studiu și a prietenilor din copilărie și la Paris, și în țară. Înalt, suplu, rebel și nefumător, după ce a renunțat la pipă pentru a-și putea cumpăra o carte, Pallady a avut multe iubiri, scurte și trecătoare, s-a logodit în tinerețe cu Alisa Vidrașcu, care l-a părăsit pentru un alt bărbat, s-a căsătorit târziu, cu Jeanne, dar a iubit-o în secret pe superba Cella, fiica cea mare a scriitorului, avocatului și politicianului Barbu Delavrancea, și a rămas fidel, întreaga viața, unicei și imensei sale iubiri, pictura.

La fel de cunoscut în România și în Franța, cu expoziții personale în București și Paris, Pallady, artistul care a trăit în două lumi diferite, a rămas în memoria iubitorilor de artă prin nudurile, autoportretele și naturile sale statice, care impresionau prin proporție, ritm și armonie. Renunțând la toate plăcerile vieții pentru a se dedica picturii, Theodor Pallady a fost un Ulise al culorilor, cel care s-a legat de șevalet, nu de catarg, pentru a nu se lăsa ispitit de cântecul sirenelor. Învitat în România pentru o expoziție, în acel aprilie 1940, și obligat să rămână în România din cauza războiului, apoi a regimului care nu i-a mai permis să plece la Paris, dar nici nu i-a recunoscut munca și talentul, Theodor Pallady a continuat să picteze fără a se plânge de sărăcie, foamete sau inflație. Nici măcar atunci când bombardamentele i-au distrus tablourile sau când comuniștii veniți la putere i-au interzis expozițiile, Pallady nu a dat glas nemulțumirilor. Le-a trăit din plin pe toate și le-a tăcut pe toate, a pictat cum a știut și a așteptat chinuit, așa cum a putut, să vină și rândul lui. Iar rândul maestrului a venit în 1956, anul în care pictorul de 85 de ani, suferind și îmbătrânit, a primit titlul de Maestru emerit al artei. Câteva luni mai târziu, Theodor Pallady a trecut la cele sfinte la fel de tăcut ca în anii prea lungi și prea triști, care l-au vlăguit.

Superbă această biografie romanțată, în lumini și umbre, a omului, cu bune și cu rele, și a artistului, împotriva timpului, Theodor Pallady, pe care l-am însoțit în aventura vieții sale, de la răsăritul pe moșia boierească a familiei, urmat de urcușul abrupt pe culmile succesului și căderea lentă în dizgrație, apoi recunoașterea târzie și iminentul apus.

„Mai tâziu, criticii au observat că Theodor Pallady arareori pictează ochii femeilor, preferând să-i sugereze prin câteva tușe. Poate că totul a pornit în fața portretului care arăta o imagine de mult trecută, o privire de o clipă. Acolo, neștiută încă și neclară, s-a născut în el dorința de a picta permanențe, și nu clipe.” (Anca Vieru, Pallady. Ulise legat de catarg, p.21)
Magda Lungu, 06 septembrie 2024

Anca Vieru – Pallady. Ulise legat de catarg
Editura Polirom, 2023, 232 pagini

Colecția ⊰ Biografii romanțate » ... » ( I ) » ... » ( II ) » ... » ( III )


Anca Vieru

⧫ Felii de lămâie


Diferite și unice, deși toate propun personaje împrumutate imediata realitate, cea în care trăim cu toții, cele douăzeci de povestiri ale acestui volum, - vesele, melancolice sau ironice -, ne invită să ne delectăm cu povești de viață în care s-ar putea să ne recunoaștem. Elevi sau pensionari, vecine curioase sau artiști bonomi, oameni ai străzii sau corporatiști, tineri căsătoriți sau cupluri blazate, de mulți ani formate, toți eroii și eroinele acestor povești au avut ceva de pierdut, ceva de uitat, ceva de câștigat sau ceva de sperat și își trăiesc prezentul cu o asemenea intensitate de parcă fiecare zi ar fi cea mai importantă zi.

Deși este grotescă, povestirea Ochul de iepure, în care Laura duce la școală, pentru ora de biologie, capul unui iepure mort, lovit de tatăl său cu mașina, alunecă de la hărmălaia elevilor de peste zi la tristețea fetiței rămasă singură acasă, care macină gânduri referitoare la boala mamei internate în spital și operată de curând. Deși copilărească, pozna cu capul de iepure mort nu este nimic altceva decât un strigăt după ajutor, o încercare de evadare dintr-o realitate incertă și chinuitoare. Deși trecut prin viață și cu mai multă experiență, exact la fel procedează și bărbatul din cea de-a doua povestire și care, obosit sau doar plictisit de nevasta la fel de cicălitoare în concediu ca și acasă, urmărește cu o atenție sporită gesturile tandre și discuțiile însuflețite ale unui cuplu mult mai tânăr, Zâna și Iubi, venit ca și el la Portița, într-un sejur de câteva zile.

A zecea parte, povestea de viață a Laurei Lazăr – Lala pentru prieteni – cea mai populară fată din grupul invidiat în liceu, format din ea, Mirela, Andu, Șerban și Toni, este cu atât mai tristă cu cât vedeta de odinioară, studentă la și iubita lui Toni în primul an de facultate, iar după plecarea tânărului în armată, îndrăgostită de Cătălin și fugită cu el, pentru trei ani, în Germania, apoi femeie de afaceri în România, la sugestia lui Angelo, împreună cu care a pornit, la douăzeci și trei de ani, o firmă de cosmetice cu care a și rămas, nemulțumită de ea și de tot ce a realizat în cele două decenii de la terminarea liceului, se întreabă ce ar mai fi de vorbit cu foștii colegi și cu iubitul părăsit fără nici o explicație. Deși mâhnită și nervoasă, Laura descoperă la petrecere că fiecare dintre foștii elevi are o poveste asemănătoare, cu împliniri și trădări, dar cel mai crunt încercat de viață a fost Andu, cel care a rămas, imediat după serbarea majoratului, fără a zecea parte din corp.

Din Veneția, cu drag primim vești de la Andra, copilă singură la părinți, crescută în București, îndrăgostită la 23 de ani de Dani și bântuită din ziua în care s-a mutat la el acasă de niște coșmaruri îngrozitoare, cu niște ceșcuțe de cafea dintr-un porțelan extrem de fin, ușoare ca o spumă și foarte vechi, moștenite din generație în generație, pe care cineva le sparge, nu se știe cine, iar ea calcă desculță pe cioburi, după care deschide o ușă și aleargă în neștire, pe străzi fără nume, urmărită de un necunoscut pe care nu-l poate vedea. Îngrozită de viziunile nocturne, Andra le asociază cu prezența bărbatului în viața sa, încearcă să se lupte de una singură cu demonii și se căsătorește cu Dani, pleacă în luna de miere la Veneția, după care află, cu stupoare, că ceștile chiar au existat și au fost sparte la un revelion de tatăl proaspătului ei soț. Și ca și cum ar avea nevoie de o continuare a coșmarului abia vindecat, Andra se sperie de o mască de carnaval hidoasă și chiar aleargă pe străzile Veneției, dar nu fugărită de un necunoscut, ci de Dani, care încearcă să o oprească și să o liniștească.

Rând pe rând, toate personajele povestirilor, români sau străini, tineri sau bătrâni, săraci sau bogați, eroi neștiuți sau eroine necunoscute, își deapănă dorințele cele mai ascunse sau scot de prin rafturile amintirilor povestea cea mai amară și ne oferă aceste felii de lămâie, fără a încerca să le îndulcească, dar dorind să ne convingă că viața, chiar dacă este un amestec de dulce și amar, merită din plin trăită. Minunată, povestirea care dă numele romanului, în care o doamnă cu un cățel se așează pe o bancă și vorbește într-una, reușind să ne arate lumea privită prin ochii ei, este ceva mai aparte, apropiată de o minidramă psihologică, în care tensiunea este construită lent, iar finalul este imprevizibil și dă peste cap întreaga poveste.

„Era ea. Ea, dar cu o expresie care nu-i plăcea, o tristețe falsă, puțin formală, care părea mai degrabă ușurare. O cuprinse iar tremurul. Poate asta simți când întâlnești un alter ego. Când citești pe alt chip gândurile tale pe care credeai că le poți ascunde.” (Anca Vieru, Felii de lămâie, p.159)
Magda Lungu, 30 ianuarie 2021

Anca Vieru – Felii de lămâie
Editura Polirom, 2018, 240 pagini

Colecția TOP 10+ ⊰ 1 » ... » 100 » ... » 200 » ... » 300 » ... » 400 » ... » 500 » ... » 600